Interview mit Nati Blanco

Das erste Mal bin ich wohl über die Medien auf den Flamenco aufmerksam geworden. Wie die meisten Nord- und Mitteleuropäer verband ich mit dem Flamenco rassige, sehr weibliche, stolze Frauen und ebenso stolze und sehr männliche, südländische Latinos. Ich liebte die immer wieder gerne verwendeten Farben schwarz und rot und die so oft mit dem Flamenco in Verbindung gebrachte Leidenschaft und das Temperament. Auch wenn ich noch sehr unwissend war, so zogen mich diese Allgemeinplätze doch in den Bann. Schon früh war ich begeistert von dem Film „Carmen“ von Carlos Saura, der mit den typischen Klischees des Flamenco spielte. Auf den ersten Blick hat mich die Ausdruckskraft, die subtile Erotik und vor allem die Kraft des Flamencos fasziniert. Als ich dann anfing selber zu tanzen, merkte ich, dass der Flamenco viel mehr ist als nur seine Stereotypen. Er bietet dem Tänzer eine Plattform um sein Innerstes nach Außen zu transportieren. Durch seine Körperbetontheit und rhythmische Fußarbeit ist er zugleich Tanz als auch Musikinstrument. Die Arbeit mit den Musikern erfordert viel Teamgeist und schafft kreatives Zusammenwirken. Jeder Künstler kann im Tanz und in der Musik seinen eigenen Stil und seine eigene Richtung entdecken. Ob nun puristisch, klassisch, zeitgenössisch, modern, rhythmisch, interpretierend, in sich gekehrt - die Formen des Flamenco sind unendlich. Jedem Künstler bleibt es überlassen, seinen Schwerpunkt zu setzen und sich selber in seinem Stil wieder zu finden.

Das ist ein Teil des Programms, das ich anbiete, und kann bei Interesse gebucht werden. Ich biete sowohl traditionellen als auch zeitgenössischen Flamenco mit modernen Einflüssen an. Mich interessieren immer wieder neue Herausforderungen und Altes mit Neuen zu bereichern.
Der ursprüngliche Flamenco ist der Flamenco, wie er einst in den Hinterhöfen der Gitanos im Süden Spaniens gesungen, gespielt und getanzt wurde. Sehr archaisch, wild und spontan. Diese vom Volk kommende Kunst wurde später auf die Bühnen geholt und professionalisiert. Heutzutage ist es eine eigne Kunstart, die aber dennoch diese archaischen Elemente mit sich führt. Eine neue Art, diese ursprüngliche Kunst zu interpretieren, ist es andere oder neuere Stilrichtungen in Musik und Tanz zu vereinen. Eine Fusion aus Flamenco und Jazz kann sehr spannend sein. Beide haben das Element der Improvisation und ergänzen sich sowohl musikalisch als auch tänzerisch wunderbar. Genauso kann die doch sehr reglementierte klassische Musik durch den Flamenco erfrischt und aufgelockert werden. Geregeltes Chaos trifft auf elegante Klassik.

So etwas wie einen Tanzpartner gibt es beim Flamenco nicht. Der Flamencotanz ist ein Solo-Bühnentanz. Man kann natürlich wie auch bei anderen Tanzarten zu zweit, zu dritt oder in Kompanie tanzen. Aber grundsätzlich ist man als Tänzer alleine auf der Bühne. Was viel wichtiger ist als viele Tänzer, sind die Musiker. Ein klassisches Cuadro Flamenco (= Flamenco Ensemble) besteht aus Tänzer, Sänger, Gitarre und wenn möglich Palmero (= Klatscher) und/oder Percussionist mit Cajon (= rhythmischer Kasten).

Für mich bedeutet das in erster Linie tägliches Training. Das ist die Arbeit an meinen Stücken sowohl in technischer als auch kreativer Hinsicht und die Zusammenarbeit mit den Musikern in musikalischer Hinsicht. Aber es bedeutet auch mein tägliches Engagement als Lehrerin mit meinen Schülern und die Vorbereitung auf den Unterricht. Schließlich bedeutet es „die Bretter, die die Welt bedeuten“. Es erfüllt mich sehr auf der Bühne zu stehen, die Menschen zu unterhalten, zu bereichern und vielleicht ein wenig glücklich zu machen.

Flamenco eignet sich für viele Arten von Veranstaltungen. Je nachdem, welches Motto oder welches Thema die Veranstaltung hat und was der individuelle Geschmack des Interessenten ist. Er kann sowohl im Theater, als auch auf Kleinbühnen glänzen. Er heitert sowohl kleine Feiern, als auch Großveranstaltungen auf. Flamenco ist sowohl für private Feiern, als auch kommerzielle Events geeignet. Ich habe vor allem zusammen mit meinen Musikern viel auf Hochzeiten, Geburtstagen, in Restaurants, auf Partys, auf kommerziellen Groß- und Kleinveranstaltungen, aber auch in Videos, im Theater und in künstlerisch ambitionierten Projekten gearbeitet. Wir sind da sehr offen und flexibel einsetzbar.